竜馬がゆく

現在ＮＨＫで放映中の「龍馬伝」がそろそろ飽きてきたので、萬屋錦之介の「竜馬がゆく」（４５分、１３話　１９８２年放映）を観ました。
そういうわけで、「龍馬伝」と比較しながら感想を書いてみたいと思います。
まず福山雅治「龍馬伝」ですが、これまでの龍馬像が司馬遼太郎の原作に大きく依拠していたものを、「青春ドラマ」として描く点で実に新しい試みと言ってよいでしょう。「青春ドラマ」ですから、史実云々よりも龍馬の成長にライトをあてます。司馬遼太郎の「竜馬」に慣れ親しんだファンからすると、えっ〜そんなんありなの、というような場面が次から次と出てきて戸惑うところが多々あります。（もちろん歴史的な考証もその分野では次々と更新されてはいますが）
しかし考えてみると、司馬遼太郎がフィクションであることを「竜馬」という表記で示したように、坂本龍馬に関する資料はとても少ない。幕末の（というより歴史上の）人物は、多かれ少なかれフィクションなのです。司馬の「竜馬がゆく」を読みながらでも読者は、ああこれは作っているなあ、と思わざるをえません。そのように考えると、坂本龍馬をどう描くかは基本的に自由であると言ってよいでしょう。
それでは、なぜ私が福山「龍馬伝」に飽きてしまったのか。まず、カメラが素晴らしすぎる。大友啓司（「ハゲタカ」）がすごいですよね。あの色調、あの構図。部屋に漂う微細な塵をも写しだす高感度のカメラ。「青春ドラマ」が「歴史」として否応なく視聴者に刷り込まれてしまう映像の迫力に、私は距離を置きたかったということがあります。もうひとつは、製作者が「司馬竜馬とは別の成長する龍馬を描きたかった」と言いつつ、福山雅治が「誰もが幸せになる世の中を作っちゃる」というような理念を事あるごとに開陳することです。それだけはないでしょ、と思ってしまうわけですね。これじゃ、戦後民主主義そのものでしょ。
一方、今回私が観た２８年前の萬屋錦之介の「竜馬はゆく」はどうか。
これは司馬遼太郎の原作に非常に忠実です。錦之介ですからチャンバラは見どころです。血で血を洗う幕末そのものです。さらに、テレビドラマですから絵は「水戸黄門」を見ているようです（白黒にすればよかったのにと思うのは、後世の欲目です。ただし暗殺のシークエンスはいっきょに白黒に転換、これは圧巻です）。なんといっても萬屋錦之介４９才です。ちょっと前まで大石内蔵助や「子連れ狼」の拝一刀を演っている人が龍馬を演じている。貫禄ありすぎです。８才年上の西郷吉之助を「西郷君」とか言っても全然違和感ないんですね。
しかし不思議なことに、萬屋錦之介が坂本龍馬の大ファンだったことを知ると、見方が全然ちがってきます。錦之介がまさしく龍馬になってくるんです。福山雅治が福山雅治の龍馬しかできないように、この龍馬は錦之介の龍馬なんですね。とてもいい。
錦之介の龍馬を納得させるキャスティングのひとつに、乙女姉を岸田今日子が演っていることも大きいと思います。当時５２才の岸田今日子が龍馬の手紙を読みながら「まあ、龍馬ったら」と独り言ちるとき、錦之介が誠に可愛らしく思われるわけです。
とまあそういうわけで、全５枚借りなくともぜひ完結編（５枚目）だけでも、ＮＨＫ「龍馬伝」が好きな人には見てほしいと思います。幕末の「勤皇」「攘夷」は、現代まで脈々と続く思想です。日本の歴史において天皇が占める位置とは「それ以上でもなくそれ以下でもない」と言った司馬遼太郎が、龍馬の時代に「一君万民」以外に人の平等は考えられなかったことを「竜馬」としてどう描こうとしたのか。ＮＨＫの「龍馬伝」では知ることのできない面白みが、このテレビドラマにはあります。