ネバーエンディング・ストーリー

何十年ぶりかで観た。音楽が聴きたかったんだと思う。あと、アトレイユの顔が見たかった。そっちの趣味はないのだが、子どもなのに凜々しい雰囲気があってカッコよかった。ウィキで調べたら、この作品のあと数本に出演したものの、役者としては大成しなかったようだ。ダンスを教えたりカラテを教えたりしたようだが、映画の中よりも苦労したみたい。ちなみに、主役のバスティアン役の男の子はこの作品のあとに「コクーン」なんかにも出演したようだが、それっきりらしい。女王様役の女の子はこの作品のあと引退しらしい。
普通、大ヒットした作品の出演者ってそのあとに大スターになる人が何人か出るものだが、この作品ではそういう流れにならなかったようだ。かなりカネかけてつくったようだが、細部が甘めにつくってあり、アクションも大事なカットが飛んでいたりする。オオカミが襲いかかったところでアトレイユがその首のあたりにナイフを刺すところとか、砂つぶになってしまったファンテイジアが再生していくところなど、そこはちゃんと映像化しないとダメでしょ、ってところが抜けている。撮影はしてみたけれどできばえが悪いので使わなかったのかもしれないが、とにかく、ちょっとつくりが甘い。イヌみたいな顔をしたドラゴンってのも、どうなんだろうか・・。

※このユーザーレビューは作品の内容に関する記述が含まれています。

レビューを表示する

この作品を観るたびに複雑な心境になる。公開された当時は、大好きな作品だった。いろいろ難点もあって、釈然としない部分も多々あるが、“動く絵本”みたいな作りが気に入っていた。世間的にもリマールの歌う“ネバーエンディング・ストーリーのテーマ”がヒットし、誰もがＴＶスポットを目にしていた。映画に興味のない人でも“ファルコン”や“ロックバイター”の姿を知っていた。それほど広く認知された作品だった。
しかし、原作者ミヒャエル・エンデとスタジオ側との訴訟問題を知るに及んで、落胆を禁じ得なかった。失望と同時に、作品の輝きも失われて行った。（他の方のレビューでも言及されていますので、詳細はそちらを。詳しく記載されていますので、一読の価値ありです）

原作小説と映像作品とは別モノである。私たちは、両者の比較をしてあれこれ言いはするが、基本的に別のメディアであり、同一でないことを知っている。しかし、原作者のエンデは、頑なに原作の意図するところと、自らのイメージにこだわった。――それはいい。作家たるものそれくらい自分の著作に自信と愛着がなければホンモノではない。
しかし、その過程であぶり出されたスタジオ側の横暴さは、まだまだ若かった私にはショックだった。監督を降板させ、シナリオの25％をカットし、音楽を差し替える……。一体、映画という作品は、誰が責任を持って作るのだろうか？
結局、エンデが折れて、クレジットに名前を出さないことで和解したらしい。何となくそれも釈然としない。その上、後日、エンデはインタビューに「大勢の人が原作を買ってくれたので、あれはあれで意義があった」と答えたりしている。おいおい、原作が売れればいいんかい、とツッコミたくなる無責任さだ。ここでも若き日の私は傷ついた。(笑)

こうした一連の事情は、当時のビデオ雑誌なんかでも度々記事になっており、カット前のロング・バージョンの存在などもまことしやかに囁かれていた。
ある意味、原作と映画の狭間で傷ついた作品だと言える。（出来が悪くて親に捨てられた子供みたいだ） そんな訳で、当時の私は、原作者にもスタジオにも憤りを感じていた。
今回、久しぶりに観てみて、そんなことをぼんやりと思い出した。当時は、美しいＬＤの映像に、所有する喜びが大きかった。けれど、ＤＶＤではその喜びが感じられなかった。その代わり、憤りが再噴することもなかった。ただただ、複雑な心境だった。何だか年寄りになったみたいでイヤだが、仕方ない。もう少し、ささいなことに感動したり怒ったりする“心”でいたかった。

本作品は、意図的なのか制限なのか分からないが、ファンタージェンに舞台を移してからはカメラの動きが小さくなる。奥行きもなくなる。まるで“絵本”のような感じだ。私の友人は、これをして「ヘタクソ！」と評したが、私は敢えてそうしたのだと思っている。実に巧みな演出だ。「子供のために作った」と言うだけあって、如何にも『Ｕボート』の監督サンらしい愚直な知的さだと思う。

作品としての評価は、いろいろあるだろう。後世に残したい人もいるだろうし、つまらないと言う人もいる。私としては、いつまでも残してほしい一本である。オススメ！

とにかく、夢のあるストーリーと映像なので、子供はすっかり虜になってしまいました。「もう返却したくない」と言っていたくらいです。が、大人にとっては、現在の映画からいくとちょっと技術の古さが気になって最後まで見られませんでした。

ネバーエンディング・ストーリー（１９８４年イギリス・西ドイツ、カラー９４分）

世界２４か国語に翻訳されているドイツのファンタジー作家、ヒャエル・エンデの児童書「はてしない物語」を、ＳＦＸを駆使して映画化したファンタジー。
劇場で観たということはハッキリ記憶に残っているが、何故この映画を観たのか、誰と観たのか、一人で観たのか、それが全く記憶にない。ただ、白い竜（？）に乗った少年が冒険を繰り広げる．．．そのイメージ、残像だけは強烈に残っている。

学校でいじめられてばかりの少年バスティアン（バレット・オリヴァー）は、ある日「はてしない物語」という本を手に入れ、校舎の屋根裏の物置で読み始めた。物語の舞台は、危機に瀕したおとぎの国ファンタージェンで、病に伏せる女王を救うため旅に出た少年アトレーユ（ノア・ハサウェイ）が、数々の苦難を乗り越えて、南のお告げ所ウユララにたどり着くと、女王を救えるのは人間の国の子どもだけだと言われる。本を読んでいたバスティアンは、いつしか物語の中へ入り込んでいく．．．。

監督がなんとウォルフガング・ペーターゼンではないか！
８１年「Ｕボート」はあまりにも有名だが、９３年「ザ・シークレットサービス」、９５年「アウトブレイク」、９７年「エアフォース・ワン」等のヒット作を撮っている。
２０００年代に入ると、２０００年「パーフェクト・ストーム」、０４年「トロイ」、０６年「ポセイドン」等々。
同じ監督作として８５年「第５惑星」という失敗作（たぶん）があるが、本作は失敗作ではないと思うが、なにせ、相当夢のある大人でないと、面白いと感じないだろう。

次から次へと目まぐるしくＣＧを駆使した冒険アクションやファンタジーが製作されているが、この時代、多くの少年少女が夢見るように観た映画が、この１本だった。

子どものときに食い入って見ていた映画。
何度も何度も。こんなに繰り返して見たのは、
おそらくこの作品が一番。

子どもの想像力や夢見る世界がどんなに大切なものか、
お墨付きや保証をもらったような、子どもの私に
安心感を与えてくれるような気がした。
本のアトレイユの世界、本の世界を読むバスチアン、
それらを見る私の構図が出来上がり、自分も冒険をするのだ。
ファルコンが迎えに来る筈・・・なんて。

さらに良かったのは、ミヒャエル・エンデの本の装丁。
エンデが考えていた映画の出来と本作品には隔たりが
あるようだが、何にしろ幼心にあたたかいものを残してくれた
作品であることには間違いない。