１７歳のカルテ

いい意味でアメリカ映画っぽくない作品でした！！
一つ一つ丁寧に描いてます。

重いテーマでありながら、個性的な彼女達を見ていると、そこは病院でありながらも、学校のようにであり、そこに生活する彼女達の・・・・友情とはまた違ったモノなのかもしれないが、多感な時期に芽生える様々な葛藤をうまく描いていると思う。

「カッコーの巣の上で」と比べると、確かに「カッコー・・」の方が強烈ではあるが、この作品はこの作品で、思春期の少女達の気持ちをうまく描写しているので、良い作品だと思うなぁ。


アンジェリーナ・ジョリーは助演でありながら、完全にウィナノ・ライダーを食ってたね〜。この作品で賞取ったのは頷ける。あっぱれ！！

ハリウッド映画に興味ない人でも、なかなか楽しめると思いますよ。「カッコーの巣の上で」を見てない人には、これをまず見て欲しいかな？

ノンフィクションなので、当時の過度な精神病患者認定の実態も垣間見れ、興味深い作品だと思います。


（この作品、パッケージのあの目が強烈で、今まで何度レンタル屋でついつい手に取ってしまった事か・・・。今回、ようやく見たのでもう手に取る事はないだろう！！）

物事の基準を作り出すのは時代と人間の価値観です。

気分不安定、目標不明確、衝動的、カジュアル・セックス、自傷行為、反社会性と悲観的態度・・・精神科医が下した病名は「境界性人格障害」。

これが精神病なのかどうかさえ今だったら怪しいものではないでしょうか？大なり小なりこの位の傷は皆抱えていてもそれが表面に出てくるかどうかの違いで・・・ただ自分に正直に生き過ぎて、正常と言われる範囲からほんの少し逸脱した人間への便宜的な呼称にしか思えません。現実から逃避して閉じこもるなんて、今で言う「鬱」とどこが違うのでしょうか。この映画を観ながらふとそんな自問自答をしていました。

何かに追い詰められ脅えたような表情の少女達を目にして思うのは、そもそも正常と異常の境界はどこにあるのかということです。人が決めたそのラインこそ実は曖昧で当てになりません。全く皮肉なことに忌み嫌っていた精神病棟での不思議な安息と友情にスザンナの魂は癒されてゆきます。病院という異常な環境の下で成長する少女達の苦悩と葛藤、痛ましくも生々しい描写に胸を打たれました。

６０年代の閉鎖的な精神科病棟を舞台にしていることもあり、この映画から連想するのは『カッコーの巣の上で』です。ジャック・ニコルソン的な配役が精神病棟への反逆心を露わにするアンジェリーナ・ジョリー演じるリサです。

本作における彼女の存在感は圧倒的で爽快でさえあります。内省的なスザンナ（ウィノナ）と対称的に非常に奔放で魅力的なキャラクターに描かれたリサは、未だにアンジェリーナのどの出演映画より輝いているように思えてなりません。

「私が異常だったのか、時代のせいなのか。ありがちなただの“つまずき”だったのか。ただ、とても寂しかった・・・」

時代の閉塞性を描きつつも、遠い世界の事のようで実は決してそうではない、という所がこの映画の最大の魅力ではないでしょうか。そして、他人より少しばかり傷つきやすくて脆い少女達の心の再生を願わずにはいられなくなります。１７歳という繊細な青春期を鮮烈に映し出した秀作です。

　原作がノンフィクションであることから、私小説的な淡々としたペースで、話しが進む。
　精神病棟を背景にしている映画は、いくつか観たが、ストレートに、人物の心情を深く描いている作品だと思う。
　後半にリサが、自分だけが悪役で、皆良い子ぶっている、みたいなことで、スザンヌを責めるシーンがあるが、的をついているだけに、こちらにも問いかけられている気がした。
　思春期だからという、遠目な見方ではなく、生きていく中での不条理さは、いつの年代にもあるような気がする。
　
　登場する人物の、水の抵抗をかき分けながら、泳いでいるような懸命さに、観終えた後は、勇気をもらえたような、清々しい気持ちになった。結局、悩みは、悩みの中でしか解決できないのだろう。
　挿入歌「恋のダウンタウン」は、詩、メロディとも良くて、この映画にピッタリだった。気に入っている。
　地味だけど、見応えのある映画だと思う。

見た人の年齢、性別で激しく捉え方が変わってくるであろう映画だったなぁ。特に自分の将来の夢や目標も分からずにとりあえず進学みたいな気持ちだった17歳頃（学生時代）に見たらガツーンとやられていただろうね。とっくの昔に社会に出た自分の年代でさえ、アイデンティティを問い詰められている気がした。

生きていれば人間誰しも一度くらい自殺を考えた事くらいあると思うけど、それを(未遂でも）実行するかしないかの差だけで、普通かそうでないかなんて紙一重だし、ウィノナライダーが読み上げたボーダーライン症候群？の症状なんて誰にでもあてはまる事だと思う。
ウィノナがウーピーゴールドバーグに悪態ついた時に言い返された台詞に胸をえぐられた気がしたよ。

余談だけど、めちゃくちゃ可愛い猫が出てくるので、猫好き必見。
そうじゃない方にも、お勧めです。

※このユーザーレビューは作品の内容に関する記述が含まれています。

レビューを表示する

この映画では、主人公スザンナが境界性人格障害、その友達リサが反社会性人格障害という設定で、思春期精神病棟での友情と成長の物語が描かれ、精神的な病気の悲惨さと、それでもそれを乗り越えようとする思いの尊さと、そのプロセスを共に歩んでいく少女同士の友情の素晴らしさが高らかに謳われている。
この映画を見た人が「ああ、自分にもこんなような時代があったなあ。でもそれも素晴らしい人生の１ページだったんだなあ。」なんてことを感じられるようになっていて、それはすごくよいと思うが、若干誤解を与えやすい演出がなされていることには、少し気をつけなければならないと思う。
たとえば、境界性人格障害とはいかなる障害（病気）なのかという部分の説明がほとんどなされていない点。「感情・自己像の不安定さが特徴」程度の説明では健常者の青春時代との違いはまずわからない。そもそも「境界性人格障害」という病名における「境界」とは、「精神病（統合失調症みたいに本人に病識がない精神疾患）と神経症（〜恐怖症みたい本人に病識がある精神疾患）との境界」という意味なのに、この映画を見ただけでは「正常と異常の境界」というふうにしか理解できないだろう。確かに、実際１９６０年代のアメリカではこの病気が既定の精神疾患から漏れた人のための「ゴミ箱的診断」であったということは事実なのかも知れないし、「境界性人格障害とはどんな病気なのか」ということをこの映画の中で語る必要性はなかったのだと言われればその通りだいう気もするが、結果としてミスリードしていることは間違いないのだ。
ミスリードといえば、現在の日本やアメリカの精神科医療では、この映画で描かれているように、１度の自殺未遂や境界性人格障害という診断が下されたくらいで２年も入院させられることはまずない。そんなことが行われていたのはあくまでも１９６０年代の話で、だから、映画はその時代に忠実だったわけだけれども、結果として誤解を与えているような気がする。
それから「１７歳のカルテ」という邦題は決定的にまずい。主人公は１８歳だったのに…。意訳は許されるが、意図的改ざんというのはどうなのか。こんな邦題をつけて原作者に申し訳ないとは思わなかったのだろうか。
ただ、こうした点に注意して鑑賞するならば、この映画は青春映画として十分に見ごたえがある。原作の「思春期病棟の少女たち」も素晴らしいので是非一読をお勧めしたい。